笔趣阁

第28章（第1页）

沈砚逐渐适应了这种新的节奏。他学会了在镜头前更从容地表达，在沙龙对谈中与那些思想犀利的评论家、艺术家们进行交锋交错的交流，而不失自己的本色。他的法语在高压环境下突飞猛进，虽然偶尔仍会卡壳，但那种试图融入和理解的真挚态度，反而为他赢得了更多好感。他内核里的那份对艺术的虔诚，如同一块未经雕琢的璞玉，在聚光灯下非但没有失色，反而折射出独特的光芒。

陆止安将他的变化看在眼里，心中充盈着一种混合着骄傲与怜惜的复杂情感。他欣赏沈砚逐渐展开的羽翼，却也心疼他眼底偶尔掠过的疲惫。于是，在那个酒庄之行后不久，他便加快了画室建设的步伐，几乎每周都会抽时间驱车前往郊外，亲自监督进度，与设计师和施工方沟通细节。

“那里会是你的‘避难所’，”一次从酒庄返回市区的路上，陆止安握着方向盘，目视前方，语气平淡却笃定，“当巴黎的喧嚣让你感到窒息的时候。”

沈砚靠在副驾驶座上，望着窗外飞逝的田园风光，心中一片安宁。他明白陆止安的用意。这个男人从不空谈，他总是用行动为他构筑实实在在的堡垒。左岸的画室是创作的，是搏杀的战场；而郊外酒庄的画室，将是沉淀与再出发的港湾，是灵魂得以休憩和重新蓄力的地方。

几个月后，酒庄的画室终于落成。保留了原仓库的粗粝骨架，巨大的横梁裸露在外，墙体是特意处理的微水泥，呈现出一种质朴的灰色调。但朝南的一面墙几乎全部被巨大的落地玻璃窗取代，将整个葡萄园的四季风光毫无保留地框了进来。室内空间高挑开阔，光线充沛而柔和，专业的照明系统、通风设备一应俱全，甚至还有一个小的休息区和简易的厨房吧台。一切都按照顶尖工作室的标准打造，却又处处透着一种让人放松的、近乎禅意的简约。

搬入新画室的第一天，沈砚在里面待了整整一个下午。他没有立刻开始创作，只是静静地坐着，感受着空间的气息。阳光透过玻璃，在地板上拉出长长的光斑，空气里弥漫着新木材、微水泥和远处飘来的葡萄藤叶的清新气味。这里没有左岸画室里那种浸入骨髓的松节油和颜料的“历史沉积”，一切都崭新、空旷，充满了待书写的可能性。

他走到落地窗前，看着窗外无垠的绿色藤蔓，在初夏的风中轻轻摇曳，像一片起伏的绿色海洋。一种久违的、纯粹的创作冲动，如同地底涌动的泉水，开始在他心中汩汩作响。这里远离了评论界的期待、市场的审视，甚至暂时远离了“之间”系列所带来的光环与束缚。他可以在这里，重新面对那个最本真的自我，面对空白画布所带来的，既令人畏惧又无比迷人的挑战。

陆止安没有打扰他，只是在傍晚时分，提着一袋食材和一瓶酒庄自产的红酒走了进来。他熟练地在吧台处理食材，准备简单的晚餐。锅铲碰撞的细微声响，红酒倒入醒酒器的潺潺水声，为这过于空旷安静的空间注入了令人安心的生活气息。

“感觉怎么样？”陆止安将一杯醒好的红酒递给沈砚，问道。

沈砚接过酒杯，目光依旧流连在窗外的景色上：“很好。安静得能听见自己的心跳，也听得见……色彩的声音。”他转过身，眼中闪烁着陆止安熟悉的、沉浸在创作思绪中的光芒，“我想，下一个系列，可以叫《生根》。”

“生根？”陆止安重复着这个词，品味着其中的意味。

“嗯，”沈砚点头，“‘之间’是状态，是流动，是寻找。而‘生根’，是选择，是沉淀，是向下扎根，向上生长。”他看向陆止安，眼神清澈而坚定，“就像这些葡萄藤，它们选择了这片土地，把根须深深扎进去，才能汲取养分，结出果实。我……我们，似乎也到了这个阶段。”

陆止安心中一动。他明白沈砚话中的深意。他们的关系，沈砚的艺术，在经历了漂泊、碰撞、融合与成功的淬炼后，确实需要这样一个“生根”的过程。这不是停滞，而是为了更稳健、更蓬勃地生长。

“好名字。”陆止安举杯，与沈砚轻轻一碰，“为《生根》。”

随着沈砚在新画室投入新的创作，他们的生活模式也悄然发生着改变。巴黎市区的公寓并未退租，但停留的时间明显缩短，更多的时候，他们驱车来到郊外，在这片被葡萄园环绕的天地里，过着一种近乎半隐居的生活。

沈砚的创作进入了新的探索期。《生根》系列不再刻意强调东西方的符号并置，而是试图从更本质的层面，探讨生命与土地、记忆与当下、个体与世界的关系。他尝试使用更多的综合材料，将酒庄的泥土、晒干的葡萄藤蔓、甚至旧酒桶的木屑融入画布，让作品本身携带着这片土地的物理印记。他的色彩变得更加沉静、内敛，笔触却更加大胆、充满力量，仿佛在画布上进行着一种沉默而激烈的垦荒。

陆止安则彻底将这里变成了他的第二个办公室。画室一角，为他设置了一个简洁的工作区，巨大的显示屏实时连接着他在世界各地的商业网络。他远程主持会议，处理邮件，运筹帷幄，效率并未因环境的改变而降低，反而因为身心的放松而更加敏锐。工作间隙，他会起身为沈砚煮一杯咖啡，或者只是静静地站在他身后，看他在画布上涂抹、刮擦、构建。有时，他们会一起在葡萄园里散步，讨论创作的进展，或者什么都不说，只是并肩走着，感受风吹过发梢，看夕阳将天空染成瑰丽的渐变色。